自考“美學(xué)”備考資料（4）

　　第四章   審美范疇論

　　1、崇高：崇高是美的一種范疇，又稱壯美。它主要指對(duì)象以其粗獷、博大的感性形態(tài)，勁健的物質(zhì)力量和精神力量，雄偉的氣勢，給人以心靈的震撼，使人驚心動(dòng)魄、心潮澎湃，進(jìn)而受到強(qiáng)烈的鼓舞和激越，引起人們產(chǎn)生敬仰和贊嘆和情懷，從而提升和擴(kuò)大人的精神境界。

　　正式提出崇高這一范疇的是羅馬時(shí)代的朗吉諾斯的《論崇高》。

　　明確使用“崇高”一詞并把它與優(yōu)美并立起來，使兩者成為美學(xué)上兩個(gè)基本范疇的，是18世紀(jì)英國思想家博克。他出版了《論崇高與美兩種觀念的起源之哲學(xué)的研究》一書。

　　康德把崇高分為數(shù)學(xué)的崇高和力學(xué)的崇高。

　　2、優(yōu)美：優(yōu)美是美的一種范疇，又稱秀美、纖麗美、陰柔美、典雅美等。常常以小巧、光滑、柔和等特征令人愉悅。優(yōu)美作為社會(huì)實(shí)踐的產(chǎn)物，反映了社會(huì)實(shí)踐中目的和現(xiàn)實(shí)的一致，是真與善的統(tǒng)一，表現(xiàn)了人與自然的和諧關(guān)系，如小橋流水、風(fēng)和日麗等。

　　3、悲劇性：作為一種審美的范疇，悲劇性的根本特點(diǎn)就在于悲，不悲不能成為悲劇，但悲不等于哭、悲哀、悲慘。

　　西方悲劇性意識(shí)的歷史演變：

　?。?）命運(yùn)悲劇：索?？怂埂秺W狄浦斯王》，希臘命運(yùn)悲劇的典型代表。

　?。?）性格悲?。何乃噺?fù)興以后，17世紀(jì)新古典主義《哈姆雷特》。

　?。?）社會(huì)悲?。?、19世紀(jì)出現(xiàn)，巴爾扎克《高老頭》，托爾斯泰《安娜。卡列尼娜》，易卜生《玩偶之家》。

　?。?）生命悲?。菏灞救A認(rèn)為人生就是悲劇。托爾斯泰說，人生最大的悲劇是床弟間的悲劇。

　?。?）荒謬悲劇。

　　悲劇在古希臘文中意為“山羊之歌”，本是希臘人在祭祀酒神狄奧尼索斯時(shí)以獨(dú)唱與合唱的形式來進(jìn)行的。

　　悲劇沖突的實(shí)質(zhì)：在于主體所代表的正義精神與永遠(yuǎn)不能滿足的現(xiàn)實(shí)之間的矛盾。例，魯迅：悲劇將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看，喜劇將無價(jià)值的撕破給人看。

　　悲劇的內(nèi)涵：悲劇是主人公由于堅(jiān)持正義或積極進(jìn)取，而與現(xiàn)實(shí)環(huán)境之間發(fā)生的沖突，沖突中主人公因感性生命遭到摧殘和毀滅而成京了精神生命的永恒價(jià)值，從而激起悲壯之情而使人們的心靈得以凈化，精神得以提升。

　　4、悲劇性的效果

　?。?）悲劇由痛感到快感的轉(zhuǎn)化，從身心貫通的角度去看待凈化心靈；

　?。?）悲劇體驗(yàn)的凈化作用，主要指精神是情*的提升，亞里士多德、卡塔西斯；

　?。?）精神提升，精神境界由低級(jí)到高級(jí)。悲劇的效果是積極的。

　　5、生命的機(jī)械化：法國學(xué)者柏格森1900年《笑》一書中提出來的，從他的生命哲學(xué)出發(fā)，認(rèn)為生命是一個(gè)不斷創(chuàng)造的過程。作為這種創(chuàng)造的推動(dòng)力的，是一種盲目的非理性的本能“生之沖動(dòng)”。而一般物質(zhì)，作為生命的反面，則顯得僵硬、呆滯、機(jī)構(gòu)化，阻礙生命的前進(jìn)。生命的最基本價(jià)值就在于它的緊張性和活動(dòng)性。喜劇產(chǎn)生的原因，就在于動(dòng)作、姿態(tài)、形體的機(jī)械化。

　　6、喜劇性的效果-笑的特征

　　論述：談?wù)勀銓?duì)喜劇看法。

　　喜劇性最顯著的效果是引起人們的笑，笑是喜劇性最顯著的特征。喜劇性的笑有3個(gè)特征：

　?。?）喜劇性的笑是人類才有的具有社會(huì)性內(nèi)容的心理現(xiàn)象。

　?。?）笑的感情必須與理智作出的是非判斷無關(guān)，與強(qiáng)烈的憎惡之情不相容。

　?。?）笑要有共鳴，笑是在一定的社會(huì)圈子里面產(chǎn)生的。

　　總之，喜劇性最顯著的效果就是笑。

　　7、論述：丑的美學(xué)意義（或丑的審美價(jià)值）：

　　丑作為一個(gè)重要的審美范疇，其美學(xué)意義是多方面的：

　　首先，丑時(shí)美的對(duì)立面，與美是相互依存有相互轉(zhuǎn)化的。以丑襯美，可以使美更加突出；

　　其次，世界的發(fā)展有待于丑的刺激，恩格斯說：“在黑格爾那里，惡是歷史發(fā)展的動(dòng)力借以表現(xiàn)出來的形式”；

　　再次，審丑歷來是審美活動(dòng)的一個(gè)重要方面。無論是原始藝術(shù)，還是古典主義，或是現(xiàn)代主義藝術(shù)，都有表現(xiàn)奇丑怪異的杰作； 最后， 現(xiàn)實(shí)生活中的丑，經(jīng)過藝術(shù)家的靈心點(diǎn)化，可以轉(zhuǎn)化成為藝術(shù)中的美，即“化丑為美”。

　　例：羅丹《老*》（歐米哀爾），年輕時(shí)非常美麗，但羅丹卻將之雕刻成一個(gè)年老色衰、干癟丑陋的“老*”。人們看到時(shí)，不禁驚呼“丑的如此精美”。歐米哀爾“肉體受著垂死的痛苦”，“發(fā)現(xiàn)自己活象一具尸體而感到恐懼”，羅丹在雕刻中深刻地揭示了這種丑，引起了人們心靈的震顫，從而不能不驚嘆于他藝術(shù)表現(xiàn)的精美絕倫，不能不贊嘆他藝術(shù)的美，因此，生活中的丑到了藝術(shù)中，不是變美了，而是暴露了它丑的真實(shí)面目，讓人真實(shí)地認(rèn)識(shí)它丑的本質(zhì)。變美的不是丑本身，而是藝術(shù)。